las escuelas de samba
En 1928, sucedió algo apasionante en el escenario del carnaval brasileño: el surgimiento de las Escuelas de Samba. Todo empezó con la fundación de "Deixa Falar" por parte de los Estácio Sambistas. La gente se inspiró en la creciente popularidad de la Samba y quiso crear algo diferente de las elegantes Grandes Sociedades de Carnaval que atendían a la clase alta y los Cordões y Ranchos, que eran más para la gente de clase trabajadora.
El primer desfile y competición de una escuela de samba tuvo lugar en 1932 en Río de Janeiro, en la Praça Onze. Participaron diecinueve escuelas y la clásica Escola Primeiro de Mangueira se robó el show y ganó el primer lugar para el primer carnaval de la historia.
Lo que hizo que los desfiles de la Escuela de Samba fueran especiales fue el hecho de que contaban una historia y estaban abiertos a todos. No hacía falta ser músico profesional para tocar instrumentos como percusión, surdo y pandereta, sólo había que intentarlo y disfrutar. También tuvieron que incluir un "Ala de Baianas" y dejar de lado los instrumentos de viento. Con el paso del tiempo, estos desfiles se convirtieron en el corazón del carnaval carioca, famoso mundialmente por sus canciones temáticas de samba, trajes coloridos y bailarines animados.
Hoy, estos desfiles se desarrollan durante cuatro días en el Sambódromo Marquês de Sapucaí. Dos días son para los colegios del Grupo de Acceso, que son menos famosos y tienen menos recursos, y los otros dos días son para los colegios del Grupo Especial, que tienen una historia más prestigiosa. El sábado incluso hay un desfile de los campeones. Estos desfiles son masivos, con las escuelas del Grupo Especial teniendo alrededor de 3.500 a 4.500 participantes y de 7 a 9 carrozas.
Las escuelas se juzgan en función de varios factores, que incluyen:
1. Comisión de Vanguardia: Un grupo de 10 a 15 personas que dirige la escuela y saluda a los jurados y al público.
2. Alegorías y Atrezzo: El diseño y ejecución de las carrozas de fantasía.
3. Evolución: La fluidez con la que la escuela se desplaza por el Sambódromo.
4. Armonía: La coordinación de los ritmos del tambor con el canto.
5. Vestuario: El diseño y ejecución del vestuario del desfile.
6. Tema: Qué tan bien se transmite el tema del desfile a través del diseño y la ejecución.
7. Samba Temática: La música y letras que cuentan la historia del desfile.
8. Mestre-Sala y Porta Bandeira: La pareja de baile que porta la bandera y sus trajes.
9. Sección de Batería: El grupo de bateristas que llevan el ritmo.
10. Otros elementos: Incluido el director, la cancha de tambores, el ala Passistas, el ala Baianas, el ala Old Guard, el cantante principal, el diseñador del carnaval y los directores.
Los ganadores del Grupo de Acceso podrán unirse al desfile del Grupo Especial el año siguiente. Lo que es único acerca de estos desfiles es que no los organizan profesionales contratados. En cambio, cada detalle es elaborado por los miembros de las Escuelas de Samba, quienes dedican todo el año a crear uno de los espectáculos más espectaculares del mundo. Su participación va más allá del desfile, ya que participan activamente en sus comunidades, trabajando en proyectos de integración social y cultural.
El primer desfile y competición de una escuela de samba tuvo lugar en 1932 en Río de Janeiro, en la Praça Onze. Participaron diecinueve escuelas y la clásica Escola Primeiro de Mangueira se robó el show y ganó el primer lugar para el primer carnaval de la historia.
Lo que hizo que los desfiles de la Escuela de Samba fueran especiales fue el hecho de que contaban una historia y estaban abiertos a todos. No hacía falta ser músico profesional para tocar instrumentos como percusión, surdo y pandereta, sólo había que intentarlo y disfrutar. También tuvieron que incluir un "Ala de Baianas" y dejar de lado los instrumentos de viento. Con el paso del tiempo, estos desfiles se convirtieron en el corazón del carnaval carioca, famoso mundialmente por sus canciones temáticas de samba, trajes coloridos y bailarines animados.
Hoy, estos desfiles se desarrollan durante cuatro días en el Sambódromo Marquês de Sapucaí. Dos días son para los colegios del Grupo de Acceso, que son menos famosos y tienen menos recursos, y los otros dos días son para los colegios del Grupo Especial, que tienen una historia más prestigiosa. El sábado incluso hay un desfile de los campeones. Estos desfiles son masivos, con las escuelas del Grupo Especial teniendo alrededor de 3.500 a 4.500 participantes y de 7 a 9 carrozas.
Las escuelas se juzgan en función de varios factores, que incluyen:
1. Comisión de Vanguardia: Un grupo de 10 a 15 personas que dirige la escuela y saluda a los jurados y al público.
2. Alegorías y Atrezzo: El diseño y ejecución de las carrozas de fantasía.
3. Evolución: La fluidez con la que la escuela se desplaza por el Sambódromo.
4. Armonía: La coordinación de los ritmos del tambor con el canto.
5. Vestuario: El diseño y ejecución del vestuario del desfile.
6. Tema: Qué tan bien se transmite el tema del desfile a través del diseño y la ejecución.
7. Samba Temática: La música y letras que cuentan la historia del desfile.
8. Mestre-Sala y Porta Bandeira: La pareja de baile que porta la bandera y sus trajes.
9. Sección de Batería: El grupo de bateristas que llevan el ritmo.
10. Otros elementos: Incluido el director, la cancha de tambores, el ala Passistas, el ala Baianas, el ala Old Guard, el cantante principal, el diseñador del carnaval y los directores.
Los ganadores del Grupo de Acceso podrán unirse al desfile del Grupo Especial el año siguiente. Lo que es único acerca de estos desfiles es que no los organizan profesionales contratados. En cambio, cada detalle es elaborado por los miembros de las Escuelas de Samba, quienes dedican todo el año a crear uno de los espectáculos más espectaculares del mundo. Su participación va más allá del desfile, ya que participan activamente en sus comunidades, trabajando en proyectos de integración social y cultural.